Gioachino Rossini

Život

Rossini se narodil 29. února přestupného roku 1792. Jeho rodištěm bylo Pesaro, malé město v Itálii na pobřeží Jaderského moře. Jeho otec hrál na lesní roh ve vojenských kapelách a operních domech a matka zpívala v operách. Rodiče často cestovali společně a malý Rossini byl svěřen do péče babičky. Rodina se nakonec usadila v Boloni. Rossini se učil zpěvu, hře na violoncello, klavír a kontrapunkt. Hodiny kontrapunktu neměl rád, ale pomohly mu studovat různé hudební styly a stal se velmi dobrým v psaní srozumitelné harmonie.

Počátky kariéry

Italská opera v této době potřebovala nového skladatele, který by ji oživil. Pět z jeho prvních devíti oper bylo napsáno pro Teatro S Moise v Benátkách. Další divadla ho brzy požádala o napsání oper. V roce 1812 napsal La pietra del paragone pro milánské Teatro alla Scala. Měla velký úspěch. Mnoho z těchto raných oper byly komické opery (opera buffa). Někdy musel vytvořit tolik nových oper, že stále znovu používal některou hudbu, kterou již napsal v jiné opeře. Přesto obsahují mnoho krásné hudby a Rossini v nich rozvíjel svou hudební osobnost. Jeho předehry mají jemný smysl pro orchestrální barvu. Často začínal pomalou částí a pak přešel do rychlé hudby s crescendem. Protože to dělal často, často se tomu říká "Rossiniho crescendo" nebo "Rossiniho raketa".

Nebylo pro něj snadné vydělat si dost peněz, aby se uživil. Dostával zaplaceno jen za opery, kterých se účastnil. V té době neexistovaly zákony o autorských právech. Významní zpěváci byli dobře placeni, ale skladatelé vydělávali mnohem méně. O jeho životě v této době toho víme velmi málo, ale víme, že hodně cestoval. Mezi jeho nejslavnější opery z tohoto období patří Tancredi, La Gazza Ladra (Straka zlodějka) a Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský), která bývá označována za největší ze všech komických oper.

V polovině kariéry

V roce 1815 byly Rossiniho opery slavné všude v západní Evropě kromě Neapole. Neapolská opera byla slavná po celé 18. století a město bylo na svou tradici hrdé. Neapolitánci nechtěli, aby na jejich operní tradici navázal mladý skladatel ze severu. Přesto si Rossini brzy získal jejich srdce. Psal pro Teatro S Carlo, které mělo skvělý orchestr a velmi dobré zpěváky. Pro Neapol napsal mnoho svých nejlepších vážných oper (opera seria) a tato tradice, kterou vybudoval, umožnila Verdimu o třicet let později převzít pozici předního italského operního skladatele.

Pozdější kariéra

Rossiniho mezinárodní sláva ho zavedla do Vídně, kde se setkal s Beethovenem. Po návratu do Itálie odcestoval na nějaký čas do Paříže a Anglie. Bylo mu pouhých 31 let a měl za sebou 34 oper. Pařížské publikum již jeho opery znalo. V Londýně byl uspořádán Rossiniho festival. Většinu času v Anglii trávil na společenských večírcích v domech bohatých lidí, kteří mu rádi zaplatili peníze za to, že přijel a byl jejich hostem. Brzy poté se na pět let usadil v Paříži. Do roku 1836 byl ředitelem Théâtre-Italien. Jeho dvě největší opery z tohoto období byly Le Comte Ory (což byla opéra comique) a Guillaume Tell, která vznikla podle Schillerovy hry. Tato díla mají krásně plynoucí melodie (jako italská opera) i velkolepé drama (jako francouzská opera).

Odchod do důchodu

V roce 1829, ve svých 37 letech, se Rossini rozhodl odejít do důchodu. Měl spoustu peněz, ale jeho zdravotní stav nebyl příliš dobrý. Ačkoli napsal několik drobných hudebních děl, nikdy už nesložil žádnou operu. Vrátil se do Boloně, i když se do Paříže vrátil až téměř o 20 let později i se svou ženou. Zde se jeho zdravotní stav zlepšil a napsal něco málo hudby. Jeho Petite messe solennelle pro 12 hlasů, dva klavíry a harmonium se hraje dodnes. Když v roce 1868 zemřel, přišly na jeho pohřeb tisíce lidí.

Rossiniho místo v dějinách hudby

Rossini byl skladatelem klasického období. Vyrůstal na opeře 18. století a většina jeho nejznámějších skladeb je ještě klasicistního stylu, ale v průběhu dospívání se hodně vyvíjel a na konci své kariéry psal spíše romanticky. Postupně přestal psát hudbu, která má stále zadaná čísla: hudbu ostře rozdělenou na árie a recitativy. Jeho recitativ se stal expresivnějším a místo cembala jej doprovázel orchestr. To přispělo k tomu, že se jeho hudba stala souvislejší. Pro kastráty často nepsal, protože vycházeli z módy. Sbor má v dramaturgii jeho oper důležitou roli (v opeře 18. století pouze komentoval dění).