Grafika

Grafika (z řeckého γραφικός) je vizuální prezentace na nějakém povrchu, například na zdi, plátně, obrazovce počítače, papíře nebo kameni. Zahrnuje vše, co souvisí s tvorbou značek, grafů, log, grafů, kreseb, symbolů, geometrických vzorů apod.

Grafický design je umění nebo profese kombinující text a obrázky v umění, reklamě, publikacích nebo na webových stránkách. Cílem grafiky je vytvořit značku, informovat a působit na své publikum určitým způsobem.

Historie grafiky

V jeskyni Chauvet v jižní Francii vytvořili primitivní lidé asi 30 000 let před naším letopočtem stovky grafických návrhů zvířat. Podobné umění bylo vytvořeno také v jeskyni Lascaux ve Francii, asi 14 000 let př. n. l. Umění primitivních lovců se nachází ve skalách Bhimbetky v Indii, nakreslené dříve než 7000 let př. n. l.. Domorodé skalní umění v australském národním parku Kakadu ukazuje, že grafika má v mnoha částech světa dlouhou historii. Tato historie (spolu s písmem, které vzniklo v letech 3000-4000 př. n. l.) jsou základem grafického umění.

Skalní a jeskynní umění

Kresba koní v jeskyni Chauvet

Kresba koně v jeskyni Lascaux

Skalní kresba v Bhimbetce, Indie

Domorodé skalní umění, umělecké naleziště Ubirr, Národní park Kakadu, Austrálie

Psaní

Lantingji Xu, Předmluva k básním složeným v pavilonu orchidejí, je nejslavnějším dílem čínského kaligrafa Wang Xizhiho, které vzniklo v roce 353.

Cvičební tabulka písaře s hieratickým textem, na dřevě. Dynastie XVIII, vláda Amenhotepa I., asi 1514-1493 př. n. l. Text zní: "Měj se na pozoru... Nedůvěřuj žádnému bratru, neznej žádného přítele, nenavazuj žádné důvěrné vztahy".

Aniho papyrus je verze Knihy mrtvých pro písaře Aniho. Tato malá scéna pojednává o tom, že Aniho srdce nesmí vytvořit proti němu opozici v Boží oblasti.

Čínský tradiční titulní epilog napsaný Wen Zhengmingem v portrétu Ni Zan od Qiu Ying

Kaligrafie a grafika v knihách

Náboženské knihy hojně využívají grafiku. Mezi tyto knihy patří Bible, které vznikaly v klášterech v Irsku, Skotsku a Anglii. Součástí starobylé grafické tradice na britských ostrovech byly spirálovité a propletené vzory, často včetně drobných postaviček. Od 6. století se uplatňovaly při výzdobě iluminovaných evangelií.

Stránka z Lindisfarnské bible, 7. nebo 8. století

Grafická výzdoba z lichfieldského evangelia, 8. století

Grafická výzdoba v Knize z Kellsu, 6.-9. století

V tomto německém dokumentu kaligrafie naznačuje důležitost sdělení.

Kaligrafie dodává náboženskému textu mystický rozměr, který se snaží zprostředkovat.

Umění kaligrafie v Číně sahá až do doby 2000 let před naším letopočtem.

Kaligrafie se do Japonska dostala ve 3. století př. n. l. z Číny (období Válčících států). Japonci používali kaligrafii k psaní haiku.

Grafika v Koránu

V islámských zemích se grafické návrhy nacházejí v jejich svaté knize, Koránu. Korán byl poprvé napsán uhlovým stylem zvaným kufi. Ten se objevil v 8. století a svého vrcholu dosáhl v 10. století. Později se ke zkrášlení knihy přidala výzdoba okrajů, stránky a další grafické techniky. Ve 12. století bylo vynalezeno písmo naskh: místo šikmých čar používalo křivky. Později se přidaly další styly.

Stránka z perského koránu z 11. století

Grafika v egyptském koránu z 9.-10. století

Íránský korán z 15. století nalezený v Uzbekistánu

Korán s kuffijskou abecedou z 12. století

Grafika a miniatury

Tato miniatura Marie s Ježíškem se nachází v Bibli opatství Parc z 12. století.

V této íránské miniatuře se podařilo krásným spojením textu a designu srozumitelně předat poselství příběhu.

Na této miniatuře Rezy Abbasiho ze 16. století jednoduchost a harmonie předjímají zásady moderního grafického designu.

Na této miniatuře z 18. století je patrný vliv íránských grafiků z 16. století na indický dvůr.

Grafické kompozice v Asii

Dřevotisk japonského umělce Tošúsaje Šarakua z 18. století. Japonské dřevotisky a malby ovlivnily design moderních plakátů například Toulouse Lautreca.

Dílo čínského malíře Ma Lina ze 13. století. Osoba vzadu, která má větší význam, je větší. Stromy ve tvaru X mu dodávají na významu.

Čínská nástěnná malba v hrobce Li Siana, 7. století. Paralelní linie bot a klobouků vojáků jsou spojeny liniemi jejich pušek.

Tento vietnamský dřevotisk vesnice Dong Ho vytváří estetický grafický design.

Dekorativní grafika v keramice

Grafický design se od pradávna používal k výzdobě keramiky a nádobí.

Tato řecká váza zobrazuje zápas mezi Péleem a Atalantou při pohřebních hrách krále Pélia. Nápisy se jmény jsou psány abecedou z Chalkidy na Euboi. 550 PŘ. N. L.

V období 6500-5500 př. n. l. vyráběla zemědělská společnost Halaf v severní Mezopotámii a Sýrii keramiku, která patří k nejkvalitnějším, jaké kdy byly na Blízkém východě vyrobeny.

Zrod moderního grafického designu

William Morris měl vliv na moderní grafiku. V druhé polovině 19. století jeho tiskárna Kelmscott Press produkovala mnoho grafických návrhů a vytvořila sběratelský trh pro tento druh umění. V Oxfordu byl spojen s umělci, jako byli Burne-Jones a Dante Gabriel Rossetti. Tvořili skupinu prerafaelitů, jejíž myšlenky významně ovlivnily moderní grafický design.

Tento návrh tkaniny "Páv a drak", dílo Williama Morrise (1878), je krásným příkladem dekorativního grafického designu.

Jedná se o Morrisův vzor "Tulipán a vrba" (1873). Výrazná diagonální modrá s nádechem oranžové vytváří harmonické barevné schéma.

Toto je první strana knihy The Nature of Gothic od Johna Ruskina, kterou vydalo Morrisovo nakladatelství Kelmscott Press. Návrh byl oživením gotického stylu v grafickém designu.

Tato kniha básní slavného perského básníka Omara Chajjáma je graficky zpracována kaligrafií a dekorativním designem od Morrise a malbou od Edwarda Burne-Jonese.

Mondrianova revoluce minimalismu

Nizozemský malíř Piet Mondrian v letech 1920-21 odvážně zavedl v malířství styl minimalismu. Jeho jednoduché geometrické kompozice spolu s použitím pouze tří základních barev, modré, žluté a červené, v kombinaci s černou a bílou vytvořily nový prostor pro grafiky. Ukázal, že jednoduchým přemístěním těchto barev a experimentováním s proporcionalitou různých čtvercových ploch lze dosáhnout nesmírně odlišných atmosfér a různých pocitů. Pro grafiky, kteří mají v úmyslu předat sdělení s minimem rušivých vnějších prvků, byl jeho experiment s minimalismem cenným darem.

Dílo podobné Mondrianovi

Komunikace s obrázky

Jedná se o španělskou značku "Zde nejsou psi". Tento druh značky je piktogram a ideogram. Používá obrázek a myšlenku. Člověk nemusí umět číst, aby pochopil sdělení.

Rebus je druh slovní hádanky, která používá obrázky pro znázornění slov, například "T,4,2" místo "čaj pro dva". Tento symbolický obrázek připomínající rebus říká: "Miluji kávu". Rebusy hrály roli při vytváření abecedy.

Jedná se o heraldický znak španělských Bourbonů. Heraldické znaky byly vytvořeny podle přísných pravidel a tradic.

Loga a ochranné známky

Ochranná známka, označovaná symboly ™ a ®, nebo ochranná známka je rozlišovací znak nebo ukazatel používaný jednotlivcem, společností nebo jiným subjektem k identifikaci jeho výrobků nebo služeb a k jejich odlišení od výrobků nebo služeb jiných výrobců. Ochranná známka je druh duševního vlastnictví a obvykle se jedná o jméno, slovo, frázi, logo, symbol, design, obrázek nebo kombinaci těchto prvků.

Coca-Cola od Franka Masona Robinsona v roce 1885. Tento logotyp je známý již více než sto let: úspěšný design vytváří u zákazníků pocit loajality.

Logo Google vytvořila Ruth Kedar. Design je jednoduchý. "Barvy evokují vzpomínky na dětské hry... Textura a stínování každého písmene ho [zvedá] ze stránky a dodává mu... váhu a lehkost".

Znaky kultury a míru

Vlajka olympijských her od Pierra de Coubertina. Je symbolická: spojené kruhy představují pět kontinentů a šest barev je z národních vlajek.

Tento mírový znak pro Blízký východ používá slova "Salaam" (zeleně) a "Shalom" (modře). Tato slova znamenají v arabštině a hebrejštině "mír".

Toto je vlajka UNESCO. Tato vlajka využívá minimalistické principy a zjednodušený řecký design. To naznačuje vzdělání, vědu a kulturu.

Barevná kompozice a minimalistický přístup vytvořily na této vlajce spolkové země Zuid-Holland příjemný dojem.

Informační značky: Izotyp a vídeňská metoda

V roce 1921 představil rakouský sociolog Otto Neurath grafický design, který měl pomoci porozumět sociálním a ekonomickým datům. V roce 1925 začalo tuto grafiku používat Muzeum hospodářství a společnosti pro veřejnost. Tento styl prezentace se tehdy nazýval vídeňská metoda, ale dnes je znám jako izotypové grafy.

Typický graf Isotype zobrazující sociální statistiky.

Stránky z knihy Basic by Isotype od Otto Neuratha, 1937. V knize byla zobrazena grafika anglických slovíček Basic.

Izotypové znaky, jako je tento znak veslování, pomáhají komunikovat lidem, kteří mluví různými jazyky.

Izotyp symbolu požárního nebezpečí.

Dynamické návrhy a počítačová animace

Tato animace byla vytvořena na základě fotografií pořízených Eadweardem Muybridgem v roce 1887.

Archimédův šroub: počítačová grafika pomáhá deelopovat obrázky od jednoduchých čárových nákresů až po trojrozměrné rekonstrukce dat.

Krychle je viděna z různých úhlů. To může být užitečné při studiu objektů.

Umění počítačové grafiky je stále v plenkách. Díky moderním technikám se obzor grafických designérů rozšířil.

Plakáty a poutače

Plakáty a plakáty existovaly již od starověku. Řecké axony a římská alba se svými dekorativními vzory a oznámeními byly dosti podobné dnešním plakátům. Ve starověkém Řecku se jména sportovců a rozpisy her psaly na sloupy, které se pomalu otáčely kolem osy. Římané používali na svých trzích obílené stěny, na které prodavači, lichváři a obchodníci s otroky psali svá oznámení a inzerovali své výrobky, a aby upoutali pozornost zákazníků, přidávali atraktivní design.

S vynálezem knihtisku v roce 1440 a zejména s rozvojem litografického procesu, který v roce 1798 v Rakousku vynalezl Čech Alois Senefelder, se stala tvorba plakátů možná. Ručně vyráběné plakáty sice existovaly již dříve, ale používaly se především pro vládní oznámení. První tištěný plakát vyrobil William Caxton, který v roce 1477 založil v Anglii tiskařskou firmu.

V roce 1870 se objevil reklamní plakát.

Secesní plakáty a vliv grafiky na malířství

Anglický malíř Aubrey Beardsley vytvořil v závěru století velmi dekorativní plakáty založené na plynulých liniích a protáhlých postavách.

Alfons Mucha navrhoval plakáty s elegantními, radostnými mladými ženami obklopenými dekorativními květinami. Na svých plakátech používal jemnou pastelovou barevnost.

Grafický design ovlivnil malby v dílech secesních umělců, jako byla Margaret MacDonald Mackintoshová a její bratr Frances Macdonald.

Díla Gustava Klimta jsou jasným příkladem vlivu grafického designu na malířství. Portrét Adele Bloch-Bauerové

Plakáty po druhé světové válce

Po druhé světové válce, s nástupem nové technologie barevného tisku a zejména s nástupem počítačů, prošlo plakátové umění novou revoluční fází. Lidé mohou vytvářet barevné plakáty na svých přenosných počítačích a vytvářet barevné tisky za velmi nízké náklady. Bohužel vysoké náklady na sofistikované tiskové procesy si mohou dovolit většinou jen státní subjekty a velké korporace. S nástupem internetu se role plakátů při předávání informací značně snížila. Někteří umělci však chromolitografii stále používají, aby vytvořili umělecká díla v podobě tisku. V tomto ohledu se rozdíl mezi malbou a tiskem značně zmenšil.

Tento politický plakát o Ulsteru od Tiocfaidh Ár Lá je levný a účinný plakát, který využívá pouze několik základních barev inkoustu.

Grafický design v moderním životě

Grafický design dnes pronikl do všech oblastí moderního života. Grafika ovlivnila zejména moderní architekturu.

Spirálové molo (1970) Roberta Smithsona na Velkém solném jezeře v Utahu. Z černého čediče a zeminy z místa vytvořil konstrukci dlouhou 1 500 stop a širokou 15 stop.

Tato židle je trojrozměrným grafickým návrhem Gerrita Rietvelda. Dnes je design mnoha domácích spotřebičů i kuchyňského náčiní ovlivněn grafikou.

Hotel Steigenberger, El Gouna, Egypt. Trojrozměrná geometrická kompozice a monochromatická barevnost dávají nezapomenutelný výsledek.

Otázky a odpovědi

Otázka: Co je to grafika?

Odpověď: Grafika je vizuální prezentace na nějakém povrchu, například na zdi, plátně, obrazovce počítače, papíře nebo kameni.

Otázka: Co zahrnuje grafický design?

A: Grafický design zahrnuje vše, co se týká tvorby značek, grafů, log, grafů, kreseb, symbolů, geometrických vzorů atd.

Otázka: Jaká je definice grafického designu?

Odpověď: Grafický design je umění nebo profese kombinující text a obrázky v umění, reklamě, publikacích nebo na webových stránkách.

Otázka: Co je cílem grafického designu?

Odpověď: Cílem grafiky je označovat, informovat a působit na své publikum určitým způsobem.

Otázka: Jaký je původ slova "grafika"?

Odpověď: "Grafika" pochází z řeckého slova "γραφικός".

Otázka: Jaký je hlavní účel grafického designu?

Odpověď: Hlavním účelem grafického designu je sdělit sdělení nebo myšlenku prostřednictvím kombinace vizuálních a textových prvků.

Otázka: Jaké jsou příklady grafického designu?

Odpověď: Mezi příklady grafiky patří loga, grafy, plakáty, letáky, ilustrace a infografiky.