Zobcová flétna – definice, historie, typy a využití v hudbě
Zobcová flétna: přehled definice, historie, typů a využití v hudbě — od středověku po současnost, ideální pro děti i historické interpretace a hudebníky.
Zobcová flétna (anglicky "recorder") je dřevěný nebo plastový dechový nástroj s tzv. fipplem — pevnou částí náústku, která vytváří vzduchový kanálek. Má tvar trubky s otvory pro prsty a jeden konec (náustek) je užší než druhý. Hráč fouká do náústku a zakrýváním nebo odkrýváním otvorů mění výšku tónu. Typická zobcová flétna má sedm otvorů vpředu a jeden otvor vzadu pro palec.
Galerie obrázků
10 ObrázkyHistorie
Ve Evropě se na zobcovou flétnu začalo intenzivně hrát už ve středověku; nástroj byl oblíbený jak u lidových hudebníků, tak u dvorských hudebníků v renesanci a baroku. Flétna byla oblíbená pro svůj jasný, často „ptačí“ zvuk. Významní skladatelé jako Purcell, Bach, Telemann a Vivaldi psali sólové i komorní skladby zahrnující zobcovou flétnu, a nástroj proto hraje důležitou roli ve starší orchestrální a komorní literatuře.
V 19. století se zájem o zobcovou flétnu postupně snížil — větší popularitu získaly příčné flétny a jiné hlasitější nástroje vhodné pro rozvíjející se orchestrální repertoár. Obnovený zájem o starou hudbu a historické nástroje vedl v 20. století (zejména od poloviny století) k renesanci hry na zobcovou flétnu. Od té doby se výrazně rozšířila i výuka zobcové flétny ve školách a vznikly specializované soubory zaměřené na historické provedení.
Typy a ladění
Zobcové flétny existují v celé „rodině“ nástrojů různých velikostí, které pokrývají široké hlasové spektrum:
- Sopranino – velmi vysoké, vhodné pro sóla s jasným zvukem;
- Soprán (descant) – často používaný ve výuce a v lidové hudbě; nejznámější dětská zobcová flétna (laděná v C);
- Alt (treble) – oblíbený v komorní a barokní literatuře, běžně laděný v F;
- Tenor – hlubší než soprán, často doplňuje alt;
- Bass – poskytuje basovou linku v souborech (consort);
- Existují i větší rozsahy jako great bass, contrabass a další specializované typy.
Pro hráče je důležité vědět, že různé velikosti jsou obvykle laděny do různých tónin a často se při čtení not musí brát v úvahu transpozice (např. alt v F zní jinak než soprán v C při stejné notaci).
Stavba a materiály
Tradičně se flétny vyráběly ze dřeva (např. javor, hruška, ořech, boxwood). Moderní školní nástroje jsou často z plastu — jsou levnější, odolné vůči vlhkosti a vhodné pro začátečníky a děti. Kvalitní koncertní a historické repliky se však stále vyrábějí z pečlivě opracovaného dřeva. Základní části nástroje jsou hlava s náustkem (blokem), tělo s prstovými otvory a někdy i spodní díl u větších modelů.
Prstění a systémy
Existují různé systémy prstění, z nichž nejznámější jsou barokní (anglické) a německé prstění. Německé prstění bylo vyvinuto pro snadnější učení (upravuje několik klíčových tónů), ale může mít horší intonaci ve srovnání s barokním prstěním. Barokní prstění je dnes preferováno v historicky poučené interpretaci a u pokročilých hráčů.
Technika hry a zvuk
Hra na zobcovou flétnu vyžaduje kontrolu dechu, prstění a artikulace (např. jazykování). Nádech a výdech nejsou u zobcové flétny střídány jako u některých průduchů — dlouhé tóny se tvoří plynulým prouděním vzduchu. Pro barokní a renesanční interpretaci jsou důležité ornamenty (trilly, mordenty), frázování a cit pro intonaci. Ve sborových a consortových obsazeních se hráči často dolaďují podle temperamentu a záměru dobové praxe.
Využití v hudbě
Zobcová flétna má široké použití:
- Historická hudba: sólové a komorní party v renesanční a barokní literatuře, doprovod vokální hudby;
- Vzdělávání: jednoduché sopránové flétny jsou oblíbené ve školách jako první dechový nástroj pro děti;
- Současná hudba: mnoho současných skladatelů píše pro zobcovou flétnu nebo používá její jedinečný zvuk v moderních kompozicích;
- Folk a experiment: zobcová flétna se objevuje i v různých lidových tradicích a fúzních žánrech.
Výuka, údržba a výběr nástroje
Pro začátečníky je dobré začít s plastovou nebo levnější dřevěnou sopránovou flétnou; pro seriózní studium barokního repertoáru se doporučuje alt v F a nástroj s barokním prstěním. Údržba zahrnuje čištění vnitřku hadříkem nebo kartáčkem, pravidelné namazání korečků u dřevěných fléten a skladování v suchém prostředí. Ladění se provádí změnou délky spojek u některých modelů nebo drobným posunem spodní části u fléten se spojkami.
Zobcová flétna je díky své přístupnosti i hudební hloubce nástrojem vhodným pro žáky i profesionály — od dětských sborů přes historické soubory až po experimentální scény současné hudby.
Historie
Píšťaly jsou velmi staré nástroje. Lidé našli píšťaly, které byly vyrobeny v době železné. Jedním z druhů píšťal je zobcová flétna. Má otvory pro sedm prstů a jeden palec. Má také jeden konec větší než druhý. První zobcové flétny byly vyrobeny v roce 1500. Některé jejich pozůstatky byly nalezeny v Německu, Nizozemsku a Řecku.
V Evropě hrálo na zobcovou flétnu v roce 1500 a 1600 mnoho lidí. Anglický král Jindřich VIII. měl 76 zobcových fléten. William Shakespeare o zobcových flétnách mluví ve své hře Hamlet a John Milton o nich mluví ve své básni Ztracený ráj. Zobcové flétny z té doby se dnes nazývají renesanční zobcové flétny.
V 16. století lidé, kteří vyráběli gramofony, zkoušeli nové způsoby, jak zlepšit jejich zvuk. Chtěli také, aby mohly hrát obtížnější hudbu. Flétny z této doby se nazývají barokní. Byly tenčí než renesanční zobcové flétny. Vyráběly se také z několika částí, které do sebe zapadaly. Na obrázku v horní části stránky je jedna z fléten složena ze tří částí.
Od druhé poloviny 17. století se místo zobcové flétny hrálo raději na flétnu a klarinet. Flétny jsou vhodné pro hraní hudby s velkým rozsahem tónů. Flétny jsou také vhodnější pro hraní hudby, která vyžaduje mnoho chromatických tónů.
Moderní období
V devadesátých letech 20. století chtěli lidé hrát starou hudbu na staré nástroje. V Anglii se tím proslavil například Arnold Dolmetsch. Na koncertech vážné hudby začali na zobcové flétny hrát i další hudebníci. Mezi tyto lidi patřili například Frans Brüggen, Hans-Martin Linde, Bernard Kranis a David Munrow. V moderní době se objevili lidé, kteří pro zobcovou flétnu napsali novou hudbu. Mezi ně patří Paul Hindemith, Luciano Berio, John Tavener, Michael Tippett, Benjamin Britten, Leonard Bernstein, Gordon Jacob a Edmund Rubbra.
Zobcová flétna se někdy používá v populární hudbě. Beatles hráli na zobcovou flétnu v písni Fool on the Hill a Rolling Stones ji použili v písni Ruby Tuesday.
Plastové magnetofony byly vynalezeny ve 20. století. Jsou levné a jejich kvalita se značně liší (což často nesouvisí s cenou) v závislosti na výrobci. Jsou to jednoduché nástroje pro hraní jednoduché hudby. Mnoho základních škol používá plastové zobcové flétny k výuce hudby pro děti.
Hlavový kloub zobcové flétny se používá jako hlukový, rytmický a efektový nástroj a u dětí jako hudební nástroj na hraní. Protože hlavice zobcové flétny funguje jako píšťalka, lze ji takto používat. S trochou cviku lze snadno zahrát všechny druhy rytmů. Efekty se vytvářejí otevřením a zakrytím spodního konce kloubu hlavice rukou při foukání. Mnozí hráči foukají silněji jako při "normální" hře na zobcovou flétnu (podobně jako u hráškové píšťaly), aby dosáhli velmi pronikavého a hlasitého zvuku. Profesorka Agnes Dorwarthová z Hochschule für Musik Freiburg tvrdí, že jde o atraktivní způsob, jak přimět děti ke hře s částí nástroje, což může hru na celý nástroj zatraktivnit.
Druhy záznamníku
Záznamníky se vyrábějí v různých velikostech. Nejnižší tón většiny zobcových fléten je C nebo F. Tento tón se ozve, když hráč zakryje všechny otvory pro prsty a otvor pro palec. Sopránová zobcová flétna je velikost zobcové flétny, na kterou se obvykle hraje ve školách, známá také jako descant. Nejnižší tón sopránové zobcové flétny je C. Některé zobcové flétny jsou menší než sopránová, ale nejsou běžné. Altová zobcová flétna je větší než sopránová zobcová flétna. Její nejnižší tón je F. Dalšími hlavními velikostmi jsou tenorová zobcová flétna (s nejnižším tónem C) a basová flétna (s nejnižším tónem F). Vyrábějí se i nástroje větší než basová zobcová flétna, ale nejsou běžné. Patří mezi ně velký bas, kontrabas, subvelký bas a subkontrabas. K zobcovým flétnám vyšším než sopránová zobcová flétna patří sopraninová a garkleinová zobcová flétna.
Skupiny záznamníků
Zobcová flétna je velmi společenský nástroj. Mnoho lidí rádo hraje v malých nebo velkých skupinách. Skupiny často hrají společně hudbu, která je napsána pro několik různých velikostí zobcových fléten. Často existuje samostatný hudební part pro sopránovou, altovou, tenorovou a basovou zobcovou flétnu. Tím je pokryta širší škála tónů, od vysokých po nízké, než by mohl zahrát kterýkoli jednotlivý nástroj. Některé skladby jsou psány pro duet zobcových fléten (dva nástroje), trio (tři) nebo kvartet (čtyři). Těmto skupinám se říká ansámbly, což je odvozeno od francouzského slova "společně". Někteří lidé hrají v orchestrech zobcových fléten. Ty mají někdy 50 nebo 60 hráčů s devíti velikostmi nástrojů.
Otázky a odpovědi
Otázka: Co je to záznamník?
Odpověď: Zobcová flétna je druh flétny, která je hudebním nástrojem.
Otázka: Jak má zobcová flétna tvar?
Odpověď: Zobcová flétna má tvar trubky, jejíž jeden konec je větší než druhý.
Otázka: Jak hraje hráč na zobcovou flétnu?
Odpověď: Hráč na zobcovou flétnu si vloží větší konec nástroje do úst a fouká do něj.
Otázka: Kdy lidé začali hrát na zobcovou flétnu?
Odpověď: Na zobcovou flétnu se začalo hrát ve středověku v Evropě.
Otázka: Kteří slavní skladatelé psali hudbu pro zobcovou flétnu?
Odpověď: Hudbu pro zobcovou flétnu psali Purcell, Bach, Telemann a Vivaldi.
Otázka: Proč obliba zobcové flétny v 90. letech 20. století poklesla?
Odpověď: Obliba zobcové flétny v devadesátých letech 20. století klesla, protože lidé měli raději flétnu a jiné nástroje než zobcovou flétnu, protože tyto nástroje jsou hlasitější a lépe se na ně hraje obtížná hudba.
Otázka: Proč se v roce 1900 začalo více lidí znovu učit hrát na zobcovou flétnu?
Odpověď: V devadesátých letech 20. století se více lidí začalo znovu učit hrát na zobcovou flétnu ze dvou důvodů: zaprvé lidé chtěli hrát starou hudbu na staré druhy nástrojů a zadruhé je zobcová flétna dobrým nástrojem pro děti, aby se naučily hudbě.
Související články
Autor
AlegsaOnline.com Zobcová flétna – definice, historie, typy a využití v hudbě Leandro Alegsa
URL: https://cs.alegsaonline.com/art/81590
Zdroje
- musikschulen.de : "AG 7 - Musikschulkongress '13"

