Carl-Henning Pedersen (1913–2007): dánský malíř a člen hnutí CoBrA

Carl-Henning Pedersen (1913–2007) — dánský malíř, klíčový člen hnutí CoBrA, „skandinávský Chagall“, tvůrce fantaskních, živě barevných abstrakcí a expresivních děl.

Carl-Henning Pedersen (23. září 1913 – 20. února 2007) byl dánský malíř a klíčový člen hnutí COBRA, které existovalo v letech 1948 až 1951. Byl znám jako „skandinávský Chagall“ a patřil k předním dánským umělcům druhé poloviny 20. století. Jeho tvorba se vyznačovala bujnou imaginací, silnou barevností a často kombinovala prvky figurality s abstrakcí.

Život a raná tvorba

Pedersen se narodil v Kodani a vyrůstal v chudé čtvrti poblíž Vigerslev Alle. Již v mládí zastával radikální politické názory. V roce 1933 nastoupil na Mezinárodní lidovou školu v Elsinore, kde se seznámil se samoukem, malířem Else Alfeltem. Vzali se v roce 1934 a ještě téhož roku se jim narodila první dcera Vibeke Alfeltová. Else Alfeltová Pedersena povzbuzovala k malování a Pedersen poprvé vystavoval na Podzimní výstavě umělců (Kunstnernes Efterårsudstilling) v Kodani v roce 1936, kde vystavil čtyři abstraktní díla.

Jeho modernistický styl stál v rozporu se socialistickým realismem, kterému dávali přednost jeho komunističtí přátelé, a tento rozpor vedl i k osobním střetům — podle zpráv se kvůli svému umění pohádal i s Bertoltem Brechtem. Jeho raná abstraktní díla s plochými barevnými plochami byla ovlivněna kubismem a Paula Kleea, zároveň však postupně nabývala poetických a figurativních prvků.

Vlivy a cesty

V roce 1939 se Pedersen vydal pěšky do Paříže, kde viděl díla Picassa a Matisse. Cestou domů navštívil výstavu „degenerovaného umění" (entartete Kunst) ve Frankfurtu nad Mohanem, kde se nechal inspirovat vystavenými obrazy, zejména díly Chagalla, které měly na jeho tvorbu silný vliv po zbytek života. V jeho dílech se často objevují motivy ptáků, zvířat, cirkusových postav, mýtických bytostí a snových krajin — prvky připomínající lidovou a dětskou kresbu, ale zpracované modernistickým výrazem.

V roce 1940 se mu narodila druhá dcera Kari-Nina. Během nacistické okupace Dánska se připojil ke skupině Høst; pro její časopis Helhesten psal o středověkých dánských nástěnných malbách a zároveň pokračoval v tvorbě kontroverzních moderních abstraktních děl, která často provokovala konzervativní kruhy.

CoBrA a umělecké přesvědčení

Pedersen a Else Alfeltová byli v roce 1948 spolu s Asgerem Jornem, Karlem Appelem a dalšími zakládajícími členy hnutí CoBrA. Název hnutí byl odvozen od evropských měst, v nichž jeho zakladatelé působili: Kodaň, Brusel a Amsterdam. Členové COBrA usilovali o spontánní, expresivní výtvarný projev inspirovaný dětskou upřímností, lidovým uměním i primitivními formami — principy, které Pedersen přijímal a rozvíjel ve své tvorbě.

Ve skupině zůstal až do jejího rozpuštění v roce 1951. V tomto období vznikla řada volných, spontánních děl v intenzivních, fantastických barvách, která upevnila jeho postavení na mezinárodní scéně.

Ocenění, výstavy a veřejné realizace

Pedersen obdržel řadu významných ocenění: v roce 1950 získal Eckersbergovu cenu, v roce 1958 Guggenheimovu cenu a v roce 1963 Thorvaldsenovu medaili. V roce 1961 byla jeho retrospektiva uvedena v Carnegieho institutu v Pittsburghu a v roce 1962 byl dánským zástupcem na Benátském bienále.

Od 60. let se intenzivně věnoval monumentálním realizacím a spolupráci s architekty. Mezi jeho největší veřejné práce patří rozsáhlá mozaika „Kosmické moře“ pro Institut H. C. Ørsteda na Kodaňské univerzitě a obrovská nástěnná kachlová dekorace „Fantazijní hra kolem kola života“ pro nádvoří Angli v Herningu. V 80. letech se překvapivě zapojil i do výzdoby gotické katedrály v Ribe, kde v letech 1983–1987 pracoval na nástěnných malbách, malovaném skle a mozaikách s biblickými motivy.

Techniky a další činnost

Pedersen pracoval v široké škále médií: maloval v oleji, akvarelem, vytvářel mozaiky, malované sklo i bronzové sochy. Jeho rukopis kombinuje lyrický, často pohádkový vizuální svět s modernistickými zásahy; charakteristické jsou volné linie, plochy s jasnými barvami a časté opakování motivů.

Dary, muzeum a odkaz

Pedersen byl známý tím, že se bránil prodeji svých děl. Místo toho věnoval tisíce prací Muzeu Carla-Henninga Pedersena a Else Alfeltové, které bylo otevřeno v Herningu v roce 1976 a nese jejich jména. Mnohé další dílo daroval počátkem roku 2007 Dánské národní galerii (Statens Museum for Kunst). Díky těmto darům a rozsáhlým retrospektivám je jeho odkaz v Dánsku dobře dochován a přístupný veřejnosti.

Poslední léta

Pedersen se v osmdesátých letech přestěhoval do Burgundska, přesto většina jeho životní tvorby pochází z dánského prostředí. Zemřel v Kodani po dlouhé nemoci. Zůstala po něm jeho druhá manželka Sidsel Ramsonová. Jeho dílo nadále ovlivňuje a inspiruje současné umělce i veřejnost a zůstává významnou součástí dějin dánského a evropského moderního umění.

Otázky a odpovědi

Otázka: Kdo byl Carl-Henning Pedersen?

Otázka: Kdy nastoupil na Mezinárodní lidovou školu v Elsinoru?

Otázka: Jaký druh umění tvořil?

Otázka: Jaká ocenění získal během svého života?

Otázka: Kam se Pedersen později v životě přestěhoval?

Otázka: Kolik měl Carl-Henning dětí?

Hledání podle dopisu