Libreto je text (slova), který je zhudebněn a tvoří operu. Libreto může být také textem pro oratorium, kantátu, mši nebo muzikál. Osoba, která libreto píše, se nazývá libretista. Slovo "libreto" (množné číslo: "libretti" nebo "librettos") je italské slovo, které znamená "malá kniha".

Někdy si skladatel píše libreta sám, ale většinou má rád libretistu, který pro něj napíše slova, aby je mohl zhudebnit.

Některá libreta jsou původními příběhy libretisty, ale velmi často vycházejí z knihy jiného autora.

Funkce a struktura libreta

Libreto slouží jako dramatický a poetický plán díla. Obsahuje:

  • dialogy a monology (mluvené či zpívané),
  • texty árií, duet, sborů a dalších pěveckých čísel,
  • scénické pokyny a popisy prostředí,
  • dělení do aktů a obrazů (scén).
Libretto tedy není jen „text písní“ — je to scénář opery nebo oratoria, který určuje herecké situace, rozložení emocí a dramaturgii. V operních libretech najdeme často recitativy (rychleji mluvený zpěv používaný k posunu děje), árie (sebereflexivní sólové výpovědi postav), ansámbly a sbory. Kromě textu mohou libreta obsahovat přesné rytmické nebo metrické pokyny, aby skladatel mohl lépe navrhnout hudební fráze.

Historie a významní autoři

Metastasio byl v 18. století velmi známým libretistou. Mnoho jeho libret bylo několikrát zpracováno různými skladateli. Dalším libretistou 18. století byl Lorenzo da Ponte, který napsal libreta ke třem největším Mozartovým operám a také k mnoha dalším skladatelům. V 19. století napsal Eugène Scribe velké množství libret, která zhudebnili skladatelé jako Meyerbeer, Auber, Bellini, Donizetti, Rossini a Verdi. Dva francouzští spisovatelé Henri Meilhac a Ludovic Halévy napsali mnoho operních a operetních libret pro skladatele Jacquese Offenbacha, Julese Masseneta a Georgese Bizeta. Arrigo Boito, který psal libreta mimo jiné pro Giuseppe Verdiho a Amilcare Ponchielliho, zkomponoval dvě vlastní opery. Hugo von Hoffmansthal napsal libreta pro Richarda Strausse.

Wagner a Tippett jsou dva skladatelé, kteří si napsali vlastní libreta.

Obvykle se libreto píše před hudbou, ale někdy skladatelé nejdříve napíší část hudby a pak k ní hledají slova. Takto někdy postupovali skladatelé jako Michail Glinka, Alexandr Serov, Rimskij-Korsakov, Puccini a Mascagni.

Historicky se libreta vyvíjela společně s hudebními formami: od barokních operních tradic a oratorních forem přes klasické a romantické „number opery“ (s jasně vyhraněnými čísly) až po moderní tendence k celistvému, průběžnému (through-composed) hudebně-dramatickému toku, kde se text a hudba prolínají bez přerušení.

Proces tvorby a spolupráce

Spolupráce mezi libretistou a skladatelem bývá zásadní. Libretista musí umět:

  • vyjasnit dramatickou strukturu a vývoj postav,
  • přizpůsobit text vokálním možnostem pěvců (fráze, dýchání, opakování motivů),
  • respektovat metrické a rytmické požadavky hudby,
  • uvažovat o scénických a režijních možnostech.
V praxi se někdy nejdřív vytvoří scénář (přesná synopse a rozvržení aktů), poté libreto obsahující slovní zásobu ariosních čísel, a nakonec skladatel napíše hudbu. Výjimečně však skladatel nejdříve složí hudební motiv a libretista potom napíše text na základě hotové melodie.

Libreto v muzikálu

Muzikály mají obvykle texty (slova písní) a samostatnou "knihu" (mluvené dialogy a scénické pokyny). Někdy jsou autory těchto dvou částí různí autoři, např. muzikál Šumař na střeše má skladatele (Jerry Bock), textaře (Sheldon Harnick) a autora "knihy" (Joseph Stein). V anglosaské tradici se pro tuto "knihu" běžně používá termín book writer nebo librettist pro muzikál, zatímco lyricist píše písňové texty. V muzikálu je důležité, aby písně plynule vyplývaly z děje a rozvíjely postavy, proto musí textař a autor knihy úzce spolupracovat se skladatelem.

Překlady, adaptace a moderní úpravy

Libreta často vznikají adaptací her, románů nebo historických událostí. Překlady operních libret do jiných jazyků jsou běžné při inscenacích v různých zemích; překladatelé se snaží zachovat rým, rytmus a srozumitelnost pro publikum. Moderní režiséři a libretisté někdy původní libreta upravují (konsolidují postavy, zkracují děj, mění prostředí nebo čas), aby dílo lépe odpovídalo dnešnímu vkusu a scénickým možnostem.

Význam libreta

Kvalitní libreto je základem úspěšné opery nebo muzikálu. Dobré libreto:

  • udržuje dramatickou logiku a tempo,
  • tvoří silné, emotivní situace pro hudební vyjádření,
  • respektuje vokální a orchestrální možnosti skladatele,
  • pomáhá hercům a režii v nastudování postav.
Libretisté bývají někdy méně vidět než skladatelé, přesto jejich práce rozhoduje o tom, zda dílo přiláká a udrží pozornost publika.

Další poznámky

Libretta se často vydávají tiskem samostatně nebo v partituře, jsou předmětem literárního i hudebního bádání a mohou mít vlastní hodnotu mimo hudební nastudování (např. jako dramatická díla). Autorská práva a honoráře pro libretisty se v praxi liší podle smluv a tradic jednotlivých zemí a produkcí.