Shirley Valentine je britská romantická komedie z roku 1989 režiséra Leanse Gilberta. Film pochází ze scény a scénáře od Willy Russella a vychází z jeho stejnojmenné divadelní hry z roku 1986. V hlavní roli se představuje Pauline Collins, spolu s ní hrají Tom Conti. Bernard Hill ztvárňuje jejího manžela a Alison Steadmanová je její dlouholetá kamarádka.
Děj
Film vypráví příběh šedesátileté (?) ženy v domácnosti z Liverpoolu, která má pocit, že jí rodina nevěnuje dost pozornosti a že její život ztratil smysl. Na dovolené v Řecku se seznámí s místním mužem a naváže s ním poměr. Setkání a prostředí mimo domov jí pomohou znovu objevit vlastní potřeby, smysl pro sebeúctu a přehodnotit další směr svého života. Film pozvedává prvky komedie i dramatu a věnuje se rozhodování hlavní postavy o její budoucnosti.
Obsazení a tvůrci
- Pauline Collins – titulní role Shirley
- Tom Conti. – místní muž v Řecku
- Bernard Hill – manžel Shirley
- Alison Steadmanová – kamarádka
- Scénář a původní divadelní hra: Willy Russell
- Režie: Lewis Gilbert
Témata a zpracování
Film zdůrazňuje témata sebeobjevění, ženské identity a osvobození od každodenních rolí, které často určují rodina a společnost. Na rozdíl od divadelní předlohy film rozšiřuje prostor i další postavy a lokace, čímž nabízí vizuální kontrast mezi uzavřeným životem v industriálním Liverpoolu a slunečným, osvobozujícím prostředím Řecka. Výkon Pauline Collins je centrální – kombinuje humor s vnitřní křehkostí postavy.
Přijetí a ocenění
Film měl premiéru v srpnu 1989 ve Spojených státech. Recenze byly smíšené: kritici mnohdy chválili herecký výkon hlavní představitelky, zatímco někteří považovali film za příliš jednoduchý ve vyprávění. Přesto snímek získal několik ocenění a byl nominován na některé významné ceny — včetně nominací na Zlaté glóby a Oscary. Výkon Pauline Collins byl zvlášť oceňován a přinesl jí řadu nominací.
Dědictví
Shirley Valentine zůstává jedním z méně konvenčních romantických filmů své doby, protože kombinuje komedii s osobním, feministicky laděným poselstvím o hledání vlastní hodnoty. Dílo také připomíná sílu přechodu divadelních her na filmové plátno a význam silného hereckého výkonu při přenosu intimních monologů a vnitřních proměn postavy do filmové řeči.