Marvin Gaye

Diskografie

Raný život a kariéra

Marvin Pentz Gay mladší byl nejstarším synem letničního pastora a druhým ze čtyř dětí. Jeho rodina žila v převážně afroamerické komunitě ve Washingtonu, D.C. V dětství byl Gaye zneužíván svým otcem. Hudba mu pomáhala vyrovnat se se zneužíváním, hrál na hudební nástroje a zpíval gospelovou hudbu v otcově kostele. V dospívání se Gaye stal fanouškem doo-wopu a připojil se k několika skupinám, než na začátku posledního ročníku opustil střední školu.

V roce 1956, když mu bylo sedmnáct let, opustil Gaye domov a vstoupil do amerického letectva. Následujícího roku byl čestně propuštěn. Gaye se přestěhoval zpět do Washingtonu D.C. a založil skupinu The Marquees. Skupinu objevil hudebník Bo Diddley a nahráli písně "Good Morning Little Schoolgirl" a "Wyatt Earp". Poté se seznámili s Harveyem Fuquou a připojili se k jeho skupině The Moonglows. V roce 1959 vydali píseň "Mama Loocie". Byla to první píseň nahraná s Gayeovým zpěvem jako hlavním vokalistou. Následujícího roku se nová skupina Moonglows rozpadla a Gaye s Fuquou jako svým mentorem odcestoval do Detroitu ve státě Michigan, kde se setkal s Berrym Gordym, který založil společnost Motown Records. Gordyho zaujal Marvinův klavírní a bubenický talent a podepsal s ním smlouvu jako se session bubeníkem pro Motown. Gaye hrál na bicí u většiny prvních hitů společnosti Motown pro umělce, jako jsou The Marvelettes, Mary Wells, Miracles a Stevie Wonder. V roce 1961 Gordy podepsal s Gayem smlouvu jako s umělcem a vydal album The Soulful Moods of Marvin Gaye. Album se neprodávalo dobře.

Raná hvězdná kariéra

Gaye se poprvé stal úspěšným, když se podílel na vytvoření hitu "Beechwood 4-5789" skupiny Marvelettes, který se dostal do první dvacítky. V roce 1962 vydal vlastní píseň s názvem "Stubborn Kind of Fellow". Byla částečně o jeho vlastním životě a dostala se do první padesátky popového žebříčku a na osmé místo v R&B žebříčku. Jeho první singl v top 40, "Hitch Hike", a první hit v top 10, "Pride & Joy", z něj udělaly idol teenagerů. Tyto rané singly a singly z jeho druhé desky, That Stubborn Kind of Fellow, obsahovaly v zádech Marthu and the Vandellas. gaye měl další úspěšné písně, jako byly rané úspěchy pokračující s "Can I Get a Witness", "Baby Don't You Do It", "You Are a Wonderful One" a "Try It Baby". Koncem roku 1964 nahrál Gaye skladbu "How Sweet It Is (To Be Loved By You)", která se dostala do první desítky americké popové hitparády a stala se jedním z jeho prvních zahraničních hitů, který dosáhl ve Velké Británii první padesátky. Gaye také spolupracoval se svým přítelem, zpěvákem Smokey Robinsonem, se kterým napsal singly "I'll Be Doggone" a "Ain't That Peculiar", které se umístily na prvním místě.

Duety s umělkyněmi

Po počátečním úspěchu, s nímž se Marvin potýkal, začala společnost Motown rozšiřovat jeho roli muže pro ženy a nechala ho natočit alba duetů s Mary Wells, Kim Weston a Dianou Ross. První album s Wellsovou, Together, se stalo Marvinovým prvním albem v hitparádách a přineslo dva populární hity, zatímco singl s Westonovou, skladba "It Takes Two" od Sylvie Moy, se dostal do první dvacítky na obou stranách Atlantiku. Největší známý úspěch v duetové tvorbě mu však přinesla až spolupráce s filadelfskou R&B zpěvačkou Tammi Terrell. Tým Marvina a Tammi, který stavěl na písních napsaných Ashfordem & Simpsonem, zaznamenal množství hitů včetně jejich originální verze "Ain't No Mountain High Enough", "Your Precious Love", "Ain't Nothing Like the Real Thing" a "You're All I Need to Get By". Jejich úspěch však neměl dlouhého trvání poté, co Tammi zkolabovala během vystoupení ve Virginii v říjnu 1967. Tammi si stěžovala na bolesti hlavy, a tak byla ještě té noci převezena do nemocnice, kde jí byl diagnostikován nádor na mozku. Terrell to statečně přežila, ale do vydání jejich třetího a posledního společného alba Easy svůj boj s nádorem prohrávala. Tammi zemřela v březnu 1970 ve věku 24 let na komplikace způsobené rakovinou mozku. Marvina prý Tammiina smrt tak zdrtila, že měl pocit, že s ní zemřel i kus jeho samého, a zprávy uvádějí, že na jejím pohřbu Marvin mluvil s jejími ostatky, jako by mu chtěla odpovědět. Marvin si slíbil, že už nebude koncertovat a že poté už nenatočí žádné duetové album, a odešel do sebevražedného ústraní, které skončilo jen nakrátko. V roce 1973 měl Marvin pracovat na svém posledním duetovém albu s Dianou Ross. Jejich nahrávání ztěžovaly vzájemné spory, protože Marvin odmítal přestat ve studiu kouřit marihuanu, protože Diana byla v té době těhotná. Výsledné album Diana and Marvin se dostalo do první dvacítky nejúspěšnějších amerických alb a ve Velké Británii se dostalo do první desítky.

Průlom z Motownu

V roce 1968 se Marvin vrátil na vrchol hitparád jako sólový zpěvák s písní "I Heard It Through the Grapevine" od Normana Whitfielda. Píseň, původně nahraná v roce 1967, byla původně zablokována, protože Berry Gordy s ní nesouhlasil. Místo toho byla vydána jedna z jejích coververzí od skupiny Gladys Knight & the Pips, která se nakonec dostala na druhé místo. Whitfield byl odhodlán přimět Gordyho, aby Marvinovu píseň vydal, a v říjnu 1968 Motown nakonec vydal "Grapevine" jako singl, kde se nakonec v prosinci téhož roku dostala na první místo, dosáhla také prvního místa ve Velké Británii a stala se nejprodávanějším singlem v historii Motownu v šedesátých letech. V tomto období Marvin využil úspěchu "Grapevine" k vydání kolekce singlů pro svou doprovodnou skupinu Originals. Tyto písně, "Baby I'm for Real" a "The Bells", se staly nahrávkami v první čtyřicítce. Po dalších dvou hitech v první desítce, které následovaly, začal Marvin pracovat na osobnější produkci. Inspirován smrtí Tammi Terrell, příběhy svého bratra Frankieho z Vietnamu, záběry z vietnamské války a rasových nepokojů v USA, Marvinovým úspěchem s jeho prvními produkcemi a hrubým náčrtem písně, kterou složil člen skupiny Four Tops Obie Benson, nahrál Marvin introspektivní singl s názvem "What's Going On". Stejně jako "Grapevine" ho Motown odmítl vydat kvůli jeho "nekomerčnosti" a "rizikovosti", protože Gordy nemohl najít píseň, která by se k němu hodila, a také proto, že Gordy byl proti tomu, aby kdokoli v jeho společnosti otevřeně mluvil o vážných tématech. Navzdory vydáním písní skupin Temptations, Supremes a Edwin Starr, které otevřeně hovořily o boji ve vnitřním městě, nemanželském těhotenství, respektive o válkách, se Motown obával, že by píseň zničila Marvinovu pískově čistou image teenagerského popu. Marvin, který si byl jistý svými schopnostmi, si stál za svým a v lednu 1971 byla píseň vydána a rychle se stala hitem, který dosáhl druhého místa v popovém žebříčku Billboardu a prvního místa v popovém žebříčku Cashboxu a dostal se také na první místo v žebříčku R&B Billboardu. Následné stejnojmenné album vyšlo rychle v květnu téhož roku a s doprovodnými singly "Mercy Mercy Me" a "Inner City Blues", písněmi, které rovněž hovořily o sociálních otázkách včetně ekologie, se alba prodalo více než milion kopií a Marvin se natrvalo stal jedním z prvních nezávislých umělců vydavatelství. Inspirován Marvinovým úspěchem odmítl Stevie Wonder v květnu 1971 prodloužit smlouvu s Motownem poté, co vydal album Where I'm Coming From, které nebylo schváleno Motownem a které se rovněž zabývalo sociálními otázkami. V roce 1972 podepsal Motown s Marvinem smlouvu na 1 milion dolarů, čímž se stal v té době nejlépe placeným černošským umělcem v historii hudby. Marvin tuto smlouvu oslavil vydáním propolitického singlu "You're the Man", který útočil na Nixonovu administrativu. V témže roce se přestěhoval z Detroitu do Los Angeles a nahrál soundtrack k filmu "Trouble Man". Soundtrack a jeho titulní skladba se staly hity v první dvacítce, respektive první desítce hitparád. V roce 1973 Marvin dramaticky změnil směr od sociálních témat k sexuální politice, když vydal skladbu "Let's Get It On". Píseň se stala Marvinovým druhým hitem na prvním místě Billboardu a byla nejprodávanějším R&B singlem toho roku. Její následné album se stalo dalším kritickým milníkem stejně jako What's Going On a Marvin se díky svému novému vzhledu "mesiáše" s vlněnou čepicí, džínovým oblečením s cvočky a plnovousem stal ikonou soulové hudby počátku sedmdesátých let.

Pokles

V roce 1974 se Marvin po čtyřleté přestávce po smrti Tammi Terrell vrátil oficiálně ke koncertování a začal trpět následky dlouhodobě se rozvíjející závislosti na kokainu, která začala na konci šedesátých let. Marvin vydržel rok bez produkce desky, ačkoli díky další nové smlouvě s Motownem si postavil nahrávací studio uprostřed Sunset Boulevardu. V roce 1976 vydal Marvin erotické album I Want You, jehož vydání bylo odloženo kvůli rozvodovému řízení, které proti němu vedla jeho první manželka Anna Gordyová. Rozvod byl ukončen poté, co Marvin souhlasil s tím, že část honoráře z dalšího alba odvede paní Gordyové. Výsledkem byl kontroverzní projekt Here, My Dear, který vyšel na začátku roku 1979 po dvou letech zdržování vydání projektu. V roce 1977 nahrál Marvin diskotékový hit s názvem "Got to Give It Up". Píseň se dostala na první místo a znamenala jeho třetí popový hit, který se na toto místo dostal, a dvanáctý na poli R&B. Nakonec to byl jeho poslední velký hit u vydavatelství Motown. Po vydání alba Here, My Dear se deska propadla a Marvin, který už byl vyčerpán klesajícími financemi, četnými soudními spory, problematickým manželstvím s druhou ženou a ještě problematičtější závislostí na kokainu, nakonec opustil svou ženu, tři děti a Spojené státy, usadil se nejprve na Havaji a poté se v roce 1980 usadil v Londýně poté, co mu evropský promotér doporučil turné po Evropě. V Londýně nahrál většinu svého posledního alba In Our Lifetime, které Motown k Marvinově nelibosti vydal narychlo na začátku roku 1981: stěžoval si, že vydavatelství upravilo některé písně, včetně jedné, která se zdála nedokončená, a odstranilo otazník, který dal na konec názvu, aby položil otázku o životě. Marvin prohlásil, že už nebude nahrávat pro Motown, a jeho přání bylo splněno, když ho CBS Records v dubnu 1982 vyvázala ze smlouvy.

Návrat z exilu

V roce 1981 se Marvin usadil v belgickém Ostende díky bývalému belgickému sportovnímu promotérovi a na jeho popud začal znovu budovat svůj život bez drog a také obnovovat svou hudební kariéru. Po úspěšném evropském turné podepsal Marvin smlouvu s CBS Records a ve svém adoptivním domově začal pracovat na novém albu. Poté, co za ním přijel jeho přítel a životopisec David Ritz, aby s ním udělal rozhovor, Marvin a David spolupracovali na skladbě ve stylu reggae, kterou Ritz nazval "Sexual Healing" poté, co se rozhovor mezi nimi vyvinul v pornografii. Tato píseň byla jednou z osmi, na kterých Marvin pracoval, aby se vešla do jeho comebackového vydání Midnight Love. Píseň posílená karibskou příchutí vrátila Marvina na vrchol hitparád, kde se po dobu deseti týdnů držela na prvním místě v žebříčku R&B a stala se také hitem v první desítce v několika zemích, včetně třetího místa v americkém popovém žebříčku a čtvrtého místa v Anglii. Na první místo se dostala také na Novém Zélandu. Prodalo se jí přes dva miliony kopií, stala se Marvinovým dosud nejprodávanějším singlem a v roce 1983 mu vynesla několik prvních cen Grammy. Marvinův comeback byl stvrzen jeho emotivním vystoupením s národní hymnou na NBA All Star Game a společným vystoupením na Motown 25, kde se Marvin znovu setkal se svými starými kamarády z Motownu. Marvinovo vystoupení spočívalo v tom, že hrál na klavír a mluvil o slavné historii černošské hudby, načež zazpíval vnímavému publiku píseň "What's Going On". V témže roce se Marvin vydal na turné, aby propagoval album Midnight Love. Nakonec to bylo jeho poslední turné.

Smrt a následky

Po turné se Marvin usadil v domě svých rodičů v Los Angeles a údajně se potýkal s drogami a jeho problematický vztah s otcem se stále zhoršoval. Ráno 1. dubna 1984 se Marvin a jeho otec dostali do hádky poté, co otec slovně napadl Marvinovu matku, když se hádali kvůli špatně umístěným obchodním dokumentům. Oba muži se střetli a Marvin údajně během potyčky strčil otce na zem. Po návratu do svého pokoje Marvinův otec znovu vstoupil do Marvinova pokoje s nabitou brokovnicí, kterou mu Marvin koupil k Vánocům, a dvakrát ho střelil, přičemž jedna rána byla smrtelná do hrudníku. Přibližně ve 13:10 byl Marvin Gaye na místě v Cedars Sinai Medical Center prohlášen za mrtvého. Do pětačtyřicátých narozenin mu chyběl jeden den. Marvinova smrt šokovala jeho fanoušky, ačkoli členové rodiny a přátelé věděli o Marvinových depresích. Na hvězdném pohřbu v Los Angeles mu vzdalo poslední hold více než 10 000 příznivců. Marvinův popel byl rozptýlen na plážích Atlantického oceánu. V roce 1985 spolupracovaly společnosti Motown a CBS na dvou posmrtných nahrávkách, přičemž Motown znovu vydal Marvinův slavný materiál. V roce 1987 byl Marvin posmrtně uveden do Rokenrolové síně slávy, čímž potvrdil svůj status jednoho z největších umělců hudební historie.

Osobní život

Marvin poprvé chodil s Annou Gordyovou v roce 1961. Anna prý byla inspirací pro Marvinovy hity šedesátých let, včetně písní "Stubborn Kind of Fellow" a "You Are a Wonderful One". V roce 1964 se s ní oženil a v roce 1965 manželé adoptovali chlapce, kterého pojmenovali Marvin Pentz Gaye III. Jejich manželství se rozpadlo v době, kdy se Marvin v roce 1973 začal dvořit krásné sedmnáctileté středoškolačce Janis Hunterové. Hunterová byla údajně inspirací pro píseň "If I Should Die Tonight", protože jí ji zpíval ve studiu. Jeho album I Want You z roku 1976 bylo věnováno Janis, která se za něj v roce 1977 provdala. Pár měl spolu dvě děti, dceru Nonu a syna Frankieho. Rozvedli se v roce 1981.

[{
[126285-106499]}]

Studiová alba

• The Soulful Moods of Marvin Gaye (1961)
• Ten tvrdohlavý chlapík (1963)
• Když jsem sám, pláču (1964)
• Hello Broadway (1964)
• Jak sladké je být tebou milován (1965)
• Pocta velkému Natovi "King" Coleovi (1965)
• Nálady Marvina Gaye (1966)
• In The Groove (také známý jako I Heard It Through the Crapevine (1968))
• M.P.G. (1969)
• Taková je láska (1970)
• Co se děje (1971)
• Muž v nesnázích (1972)
• Rozjeďme to (1973)
• Chci tě (1976)
• Zde, má drahá (1978)
• Za našeho života (1981)
• Půlnoční láska (1982)
• Životní sen (1985)
• Romanticky tvůj (1985)
• Zranitelný (1997)